Leonore Mau (geb.1916) und der Schriftsteller Hubert Fichte (1935 –1986) unternahmen seit 1962 zahlreiche Reisen und hielten sich über mehrere Monate in Afrika und Lateinamerika auf. Unter anderem besuchten der Schriftsteller und die Fotografin mehrere psychiatrische Kliniken in Westafrika.
Hubert Fichte interviewte die Ärzte über den Umgang mit Krankheiten und Patienten, während Leonore Mau die Situation in den psychiatrischen Dörfern oder auf dem Zaubermarkt fotografisch festhielt. Es entstanden Bilder, die durch Kraft und Intimität, aber auch durch ihre Ästhetik bestechen, ohne jemals den Verdacht von Voyeurismus aufkommen zu lassen.
Die ausgestellten Fotografien sind vor allem in Benin, Togo und im Senegal entstanden. Sie gehören zu dem gemeinsam mit Hubert Fichte konzipierten Buch "Psyche", das 2005 im Verlag S. Fischer erschienen ist.

So entsteht ein facettenreiches Zeitpanorama. Die Einführung des EEG, der Beginn der Suchttherapie alkoholkranker Menschen, innovative Verfahren in der Kinderpsychotherapie und die Markteinführung der Psychopharmaka gingen einher mit dem Festhalten an althergebrachten Pflegeroutinen und bestehenden Vorurteilen gegenüber Fremdem und Menschen mit psychischen Erkrankungen. Verstrickungen in nationalsozialistische Verbrechen wurden bagatellisiert. Vorherrschend war der Wunsch nach angepasster Normalität, in der es galt, bloß nicht aufzufallen.
Die Präsentation "Neun Stationen" verbindet medizin- und zeithistorische Themen mit künstlerischen Positionen und lädt dazu ein, sich auf ungewöhnliche und überraschende Weise mit Bekanntem und Unbekanntem auseinanderzusetzen.
In Zusammenarbeit mit der Kulturwissenschaftlerin Gerda Engelbracht und dem Künstler Alexander Steig.
Eine Ausstellungsbroschüre ist erschienen. (5,- € zzgl. Porto und Versandgebühr)

"Ich würde sagen: was ich praktiziere , ist ohne weiteres auf die Welt der Medizin zu übertragen." Joseph Beuys
Beuys, der Mann mit Hut, der den Menschen mit seinem Konzept der „sozialen Plastik" radikal ins Zentrum stellte, wollte die Gleichung von Kunst und Leben mit allen Mitteln. Immer wieder setzte sich der Künstler, Experimentator und Naturforscher mit medizinischen Themen auseinander und betrachtete die Resultate nicht zuletzt als „Medikamente" zur Selbstheilung.
Zahlreiche Utensilien aus Medizin und Heilkunde -  wie Pflaster, Hygienebeutel und Sanitätstasche – hat der Künstler auf seine ganz unverkennbare Art und Weise bearbeitet. Daneben dokumentieren einige Exponate, Dokumente und Skizzen den politisch engagierten Aktionskünstler.

Eine Ausstellung des Instituts für Geschichte der Medizin der Robert Bosch Stiftung, Stuttgart
Kooperationspartner: Bremer Gesellschaft für homöopathische Medizin, Vereinigung  homöopathischer Ärzte in Bremen, Freie Werkstatt für Gesundheit, Bildung und Kultur, Freie  Waldorfschule Bremen Osterholz
Faltblatt

Weitere Jungen und Mädchen aus Bremen starben im Rahmen der „Kindereuthanasie" in der „Kinderfachabteilung“ Lüneburg eines gewaltsamen Todes. Ihr Schicksal wird erstmals der Öffentlichkeit vorgestellt. Darüber hinaus widmet sich die Ausstellung einer Gruppe von jüdischen Kindern, die von KZ-Ärzten für medizinische Versuche benutzt und kurz vor Kriegsende in Hamburg getötet wurden - die Kinder vom Bullenhuser Damm.
Ausstellungs- und Begleitprogramm thematisieren Fragen zu diesen menschenverachtenden Taten: Was war das treibende Motiv der Täter? Warum haben Ärzte bedenkenlos den vermeintlichen „Fortschritt“ und das „Wohl der Gesellschaft“ über das Wohl des Einzelnen gestellt?
Faltblatt

Mit Attila Szüsc zum ersten Mal einer der bekanntesten ungarischen Künstler in Bremen vorgestellt.
Die Ausstellung True Romance ist eine wahrhaftige Begegnung mit den oft verdrängten Leitmotiven der Sehnsucht nach Natur und der Einheit mit sich selbst. Seit Jahren beschäftigt sich die KulturAmbulanz - auch bedingt durch seinen psychiatrienahen Standort - mit menschlichen Seelenzuständen und Sehnsüchten.
KünstlerInnen: Simone Haack (Malerei, Berlin) | Werner Henkel (Außen-Installation, Bremen) | Alejandro Rodríguez González (Zeichnungen, Berlin) | Mirjam Siefert (Fotografie, Berlin) | Attila Szücs (Malerei, Budapest) | Markus Wüste (Objekte, Berlin) Kurator: Uwe Goldenstein
Co-Kurator: Achim Tischer

Die Ausstellung zeigt die rasante Entwicklung der Anatomie, und stellt dar, wie Ärzte sich mit immer feineren Instrumenten ein Bild vom menschlichen Körper und von seinen Krankheiten gemacht haben. Was ist der moderne ärztliche Blick imstande zu erkennen? Was erzählen die Bilder von Krankheiten – die Röntgenaufnahmen, Fotografien, Sonographien und Tomogramme über die Kranken?
Die zeitgenössischen Künstler Eckhard Dörr (Malerei, Film), Renate Fäth (Malerei), Barbara Habermann (Textilobjekte), Matthias Langer (Fotografie) und Marina Schulze (Malerei) spiegeln den menschlichen Körper in seiner Verletzlichkeit wider, beseelen das feinstoffliche Organische und öffnen den Blick für unseren Umgang mit unserer Körperlichkeit: Können wir unseren (Krankheits-) Bildern wirklich trauen? Flyer